Als autodidaktische Künstlerin entwickelt Catherine Arniac ein Werk zwischen Malerei und Skulptur, in dem Materie und Mysterium miteinander in Dialog treten. Verbrannte Oberflächen, organische Formen und vergoldete Skulpturen spielen mit dem Sichtbaren und dem Verborgenen.
Seit 2012 widmet sich Catherine Arniac einer einzigartigen Arbeit, bei der das Verbergen zum Offenbaren wird.
Zwischen Malerei und Skulptur schafft sie verbrannte und rissige Oberflächen, die tiefe Farben zum Vorschein bringen und mit dem Sichtbaren und Verborgenen spielen.
Ihre Forschungen rund um das Ei – freie, fast archäologische Formen, die aus einfachen Materialien hergestellt und anschließend mit Gold überzogen werden – nehmen einen wichtigen Platz in ihrem Werk ein.
Diese Skulpturen, die 2023 neben großen Namen präsentiert werden, stehen im Dialog mit ihren monumentalen Abstraktionen und bekräftigen einen Ansatz, bei dem Transformation, Materie und Mysterium zu einer eigenständigen Sprache werden.
Organisiert von der Abteilung für Kultur und Kulturerbe.
Zwischen Malerei und Skulptur schafft sie verbrannte und rissige Oberflächen, die tiefe Farben zum Vorschein bringen und mit dem Sichtbaren und Verborgenen spielen.
Ihre Forschungen rund um das Ei – freie, fast archäologische Formen, die aus einfachen Materialien hergestellt und anschließend mit Gold überzogen werden – nehmen einen wichtigen Platz in ihrem Werk ein.
Diese Skulpturen, die 2023 neben großen Namen präsentiert werden, stehen im Dialog mit ihren monumentalen Abstraktionen und bekräftigen einen Ansatz, bei dem Transformation, Materie und Mysterium zu einer eigenständigen Sprache werden.
Organisiert von der Abteilung für Kultur und Kulturerbe.
